时尚的自然属性

　　时尚的定义是什么？每个人都可以给出自己的认识，但每个人的认识又不尽相同。人类创造艺术、创造时尚，时尚影响人类、改变人类。时尚不仅仅指服装，时尚融汇在衣食住行的方方面面。时尚就像是人类与生俱来的属性，它随着人类社会历史自然发展的进程而演变，然而在物质生活似乎可以满足的今天，时尚与自然的关系陷入了一个怪圈。无论是Gucci 最近的Bloom 系列活动还是Dries Van Noten 令人叹为观止的森林地板SS15 系列，时尚总是以大自然为灵感，设计师从自然界获取灵感，以自然界中的万物为缪斯创造出许多精彩的时尚作品，但人类对时尚的无尽追求是事实上也正在对自然造成压力和反噬。

　　英国维多利亚和阿尔伯特博物馆（Victoria & Albert Museum）举办一场时装展览，以“追溯时尚自然世界之间复杂的关系”为主题，通过艺术策展的形式探讨时尚与自然从1600 年起到现代社会错综复杂的关系。

　　展览将从2018 年4 月21 日至2019 年1 月27 日，持续9 个月，在展览正式开始之前的19、20 日V&A 博物馆还举办了针对会员的优先看展和对话策展人的活动，更近一步了解策展人对时尚与自然的思考。探索Christian Dior，Dries van Noten 和Philip Treacy 等设计师如何从大自然的美丽与力量中汲取灵感，并在博物馆展出精美的作品。除了现代物品，如从注入了水母基因的蚕丝制成的服装，还有历史服装，包括1780 年代的男士马甲和刺绣猕猴印花，以及更多当代性质灵感来源的产品，如带有鹿角形图案的Gucci 手提包。

　　展览的策展人Edwina Ehrman 希望在展览的核心部分展示可持续发展的主题。当V ＆ A 还将展示当代设计师可持续发展的服装，如演员艾玛· 沃特森（Emma Watson）参加2016 年Met Gala 穿着的卡尔文克莱恩（CalvinKlein）连衣裙，采用回收塑料瓶制成的礼服。这件礼服是作为绿色地毯挑战赛的一部分而定做的，这是旨在将可持续性和魅力进行配对的一项举措。

　　当然，作为具有环保和道德意识的时尚品牌的倡导者，Stella McCartney的作品将得到强调，她的男装和女装展示在由英国设计师ChristopherRaeburn 制作的循环服饰旁边。

　　这次展览的重点将放在过去和现在，从十七和十八世纪的天然纤维、丝绸、亚麻羊毛和棉花直至近年来时尚界流行的人造材料，人造材料的污染占据了世界水和空气污染的很大一部分。展览还将聚焦了Vivienne Westwood等设计师以及时尚等团体，他们致力于突出纺织行业日益严重的环境破坏。除了揭示时尚对大自然的负面影响之外，展览还将为时尚可持续发展问题提供解决方案，更多的概念项目将展出。

　　策展人Edwina Ehrman 希望观者可以“思考他们自己的衣服，他们的衣服是什么以及他们的选择可能会产生什么样的影响”。但是，她补充道：“我不希望任何人感到头疼。我希望他们对未来仍然感到非常乐观。“

　　拿一件18 世纪法国制造的马甲来说。设计师从自然获取灵感，两只顽皮的猴子在这件1780 年代的背心口袋下面的棕榈树上采摘水果。象牙色的丝绸上同时绣有精致的彩色丝绸。这幅图片的设计被称为Les Macaques，可以在法国里昂MuséeHistorique des Tissus 的背景刺绣设计图案书中找到受到水彩的启发而使用了自然界的棕榈叶，草叶和花枝。除了花卉图案之外，在这个时期的其他绣花背心，田园风光也很受欢迎。

　　当时植物图画书很受欢迎，并且经常被用作设计灵感。夹克上植物的特征包括金银花，紫罗兰，康乃馨，毛地黄，琉璃苣，草莓，矢车菊，野玫瑰果，蓟，鸽子和藤蔓。还有豌豆荚，其中包括小银缕豌豆，周围都有小鸟，蜜蜂和蠕虫。滚边上的金属亮片则为夹克增加了美丽的细节。

　　除了以自然为灵感，还有直接取材于自然的时尚作品。这对美丽的耳环由美国夏威夷的一种鸟类头部制作而成，这是一个有着灿烂蓝色羽毛的唐纳家族的小鸟，塞满了玻璃眼。耳环的造型为小鸟捕捉一个金蝇的动作。每只鸟的脖子上悬挂着一种潘普勒式镀金铜合金流苏。这种直接取材于自然的作品为时尚带上了神秘的色彩。

　　时尚对羽毛的追求似乎从很早之前就开始了，华丽的羽毛类服饰带来的高贵质感吸引着许多人。这件19 世纪法国制造的披肩，由黑色和绿色的公鸡羽毛制成。人工卷曲的羽毛被安装在棉织物上，整个披肩衬有黑色丝绸绸缎。这件披肩可以穿在当时很受欢迎的大腿羊腿套上。这些将进一步加强披肩的肩部。这种穿着高跟鞋的服装的普遍效果会使穿着者剪裁出一个相当具有说服力的身材。

　　2 短上衣，1600-25年，英格兰；3 由Vegea所制的葡萄色连衣裙，一种由葡萄废料制成的皮革替代品

　　设计师对时尚的借鉴方式有很多，最令人熟知的就是动物保护色在时尚中的运用——迷彩。迷彩从战斗服走向日常时尚，从理查德· 詹姆斯（RichardJames） 开始。这套迷彩印花棉布的套装，理查德· 詹姆斯（RichardJames）品牌史上的一件重要作品。理查德· 詹姆斯（Richard James）于1992 年在Savile Row 成立了自己的裁缝店，詹姆斯被称为“新时代的定制裁缝师”之一。 理查德· 詹姆斯（Richard James）的标志性剪裁，长而精致的一键式夹克成为了一种特别追求的风格。这款于1998 年设计的西装使用迷彩图案材料，更常用于宽松的战斗服装，以颠覆传统量身定制西服的想法。同年，詹姆斯为这件迷彩面料制作了两件西装，由达斯汀· 霍夫曼（Dustin Hoffman）和罗伯特· 德· 尼罗（Robert De Niro）穿着登上了美国杂志《乔治》的封面，让他的作品受到国际观众的关注。

　　今天大多数人都认为现代社会必须以更可持续的方式发展。这包括我们如何生产和消费服装，鞋子，配饰和其他纺织品。更可持续的时尚可以被定义为以最可持续的方式制造，销售和使用的服装，鞋子和配饰，同时兼顾环境和社会经济方面。在实践中，这意味着要不断努力改进产品生命周期的所有阶段，从设计，原材料生产，制造，运输，储存，营销和最终销售到产品及其产品的使用，再利用，维修，翻新和再利用组件。

　　近年来，时尚界也在可持续性上做了许多反思和努力。最受人关注的一场时装表演是由绿色和平（Green Peace）组织在印度尼西亚被污染的水田上举办的“排毒时装秀（Detox Catwalk）”，印度尼西亚模特穿着由印度尼西亚著名设计师Felicia Budi，Indita Karina，Lenny Agustin 设计的生态时尚服饰，突出服装行业带来的有毒污染，提出“美丽的时尚不应该消费地球”的想法。

　　服装制作材料的可持续是时尚界的另一个思考。这件充满光泽的紫色连衣裙是用葡萄废料制成的皮革做成的。

　　时尚品牌Stella McCartney 近年来一直坚持着可持续发展的原则，尊重人、尊重自然、尊重动物。品牌表示“我们相信尊重环境并与自然相处，而不是反对。通过继续采购尽可能多的可持续材料，我们希望丰富环境并为未来提供保护。“ 比较出众的一部分就是品牌对服装原料可持续性的把握，比如再生羊绒，可持续黏胶纤维、有机棉花等。

　　当著名设计师对慈善环保组织使用自己的品牌影响力，希望带来更多的关注问题的事业所得到的反馈往往是双面的。人们要么选择支持和接受设计，要么认为他们虚伪和别有用心。Vivienne Westwood 作为时尚界的激进环保主义者一直在受到非议。对Vivienne Westwood 来说，时装从来都不只是表面的繁华，而是一种态度，一种上的表态。Vivienne Westwood一直以来都在通过自己的秀场发声，近年则致力倡议环保时装，以时装来反对消费主义本身。2016 年Vivienne Westwood 在上海K11 举办的绿色时装展览上，通过照片、影响及时装等全方面的展览方式，展示了设计师在日常生活中、在设计生活中对自然环境的反思，当中还包括大量设计手稿，表达她对环境问题的理解。批判消费主义和资本系统对环境造成的破坏性影响，全球变暖将不仅是对地球的伤害，更是对人类，对下一代的伤害。自然界一直是通过符号和美学影响力的灵感来源，这些影响已被转化为服装的颜色和形状，并转化为配饰以及受植物和动物世界启发的织物图案。然而，全球大量生产的服装和面料制造原料需求的不断增长正在对环境造成越来越严重的影响。自然与时尚之间复杂的关系需要每一个人去认真思考。■返回搜狐，查看更多